В 1940-х гг. выдвигается новое поколение аргент. композиторов:

Р. Гарсия Морильо (р. 1911), автор театр., симфонич. и камерной музы­ки, монографий о М. П. Мусорг­ском (1943), Н. А. Римском-Косакове (1945), К. Чавесе (1960); К. Гуаставино, А. Хинастера, в 1950-х гг. занявший ведущее положение в аргентинской музыке; Р. Арисага (р. 1926), автор многочисленных камерных инструментальных и вокальных сочинений (в т. ч. на текс­ты Ф. Гарсиа Лорки).

Музыкальный центр Аргентины — Буэнос-Айрес. Здесь находится один из круп­нейших и единственный постоянный в ЛА оперный театр «Колон» (1857—88, вторично открыт в 1908), функционируют оркестры — Фи­лармонический (осн. в 1946), Нац. симфонический (осн. в 1949) и Нац. радио (осн. в 1950); муз. общества, организующие концерты («Вагнеровская ассоциация», «Друзья музыки», «Группа новой музыки», «Арген­тинский Моцартеум», Ассоциация камерных концертов и др.). Кадры проф. музыкантов готовят Нац. кон­серватория им. К. Лопеса Бучардо (осн. в 1924) и Муниципальная кон­серватория им. М. де Фальи, име­ются консерватории в Кордове, Ла-Плате, Мевдосе (Высшая школа му­зыки) и др.

Научно-исследовательскую работу ведут кафедра исто­рии музыки Унивеситета Буэнос-Айреса, Институт музыковедения, Латино-американский центр муз. исследований при Институте «Торкуато ди Телья» (осн. в 1965). Издаются газета «Буэнос-Ай­рес мусикаль» ( с 1957), журнал «Мундо мусикаль» ( с 1938).

Балет

Танцы индейцев, населявших Аргентину до исп. завоевания, использовались монахами-иезуитами в театр, пред­ставлениях 17 в. В 18 в. получили распространение формы богатого танцами музыкального театра (сайнете и др.), завезённые из Ис­пании. С 20-х гг. 19 в. в Буэнос-Айресе гастролировали европей­ские балетные коллективы. Эти труппы исполняли романтические балеты балетмейстеров Ф. Тальони, Ж. Перро и др. После открытия в 1908 нового здания театра «Колон» здесь работала балетная труппа, со­ставленная из итал. танцовщиков. Гастроли в 1910-х гг. Русского ба­лета С. П. Дягилева и труппы А. П. Павловой способствовали развитию нац. балета. Были от­крыты школы. С 20-х гг. балеты с музыкой нац. композиторов на­чали ставить иностранные балет­мейстеры: Г. Г. Кякшт, Б. Г. Романов («Цветок Ирупе» К. Гайто, 1929), П. Петров («Мекано» X. X. Кастро, 1937), М. Вальман («Панамби» А. Хинастеры, 1940, «Река Апуримак» Э. А. Наполита-но, 1944) и др. Репертуар театра «Колон» обогащался балетами классич. наследия («Лебединое озе­ро» П. И. Чайковского в редакции балетмейстера Дж. Картера, и др.), спектаклями М. М. Фокина и по­становками известных европ. и американских хореографов Л. Ф. Мясина, Дж. Баланчина, А. Тюдора, А. Миллоша, У. Доллара и др. Эти же балетмейстеры обратились к му­зыке нац. композиторов: Мясин по­ставил «Дом Ашер» Р. Гарсии Мо­рильо (1955), Дж. Тарас— «Кон­цертные вариации» на музыку Хина­стеры (1960). В 70-е гг. в репертуаре были балеты И. Георги (на музыку ораторий К. Орфа «Кармина Бура­на» и др.), Ж. Скибина («Золушка» С. С. Прокофьева, «Дафнис и Хлоя» М. Равеля, «Жар-птица» И. Ф. Стравинского), В. Бьяджи и др. Балетмейстер А. Аццраде поста­вил «Мекано» X. X. Кастро, «Ор­фея» на музыку Ф. Листа (оба в 1971) и др., Р. Хиачеро — «О танце и о смерти» X. Фонтенлы (1975). С 1930-х гг. труппа театра «Колон» состояла уже в основном из арген­тинцев. Ведущие артисты 30—40-х гг.: М. Руанова, В. Феррари;

50—70-х гг.: танцовщицы — И. Боровска, О. Ферри, Э. Агог-лия, Н. Фонтенла, Н. Лопес, Л. Бельфьоре, В. Ханейро; танцов­щики — X. Томин, В. Тупин, Э. Ломми, К. Скьяфино, Р. Родригес, Г. Мольяхоли, А. Труйоль, Р. Ча­ян. Особой популярностью поль­зовался X. Неглия (погиб в 1971). Группой руководили Т. Григорьева (50—60-е гг.), Руанова (1968—72), затем Агоглия и др. При театре с 20-х гг. работает балетная школа. Известностью пользовались коллек­тивы: Балет аргент. театра в Ла-Плате (с 1946), Аргент. балетная труппа Р. Хиачеро (с 1948), Совр. балет города Буэнос-Айреса под рук. О. Арайса (1968—74), в репер­туаре которого были постановки Арайса — «Ореол» на музыку Альбиони, 1965, «Индейская симфо­ния» на музыку Чавеса, 1967, «Ромео и Джульетта» Прокофьева, 1970, и др. С 30-х гг. работали кол­лективы танца модерн под рук. Р. Шоттелиус, Д. Хойер, С. Инхеньерос. Фольклорные коллективы возглавляли И. Перес Фернандес, А. Велес и др.

Драматический театр

Драматический театр в Аргентине возник на основе индейских обрядовых игр и католич. театрализов. действ. В кон. 16—17 вв. исп. миссионеры устра­ивали театрализов. представления (танцы, литургии и пантомимы-ми­стерии) с целью обращения индейцев в христианство. Первый постоянный театр (осн. в 1757) повторял исп. репертуар — в пьесах восхвалялись исп. монархия и католицизм. В 1789 поставлена первая национальная трагедия — «Сирипо» М. X. де Ла-вардена. В 1804 в Буэнос-Айресе был основан театр «Колисео провисьональ»(с1838 —театр «Архентино»), в котором преобладал исп. репертуар, но в отдельных пьесах прояв­лялись и освободит, тенденции. В 1817 возникло т. н. Общество цените­лей театра с целью содействия раз­витию нац. театр, иск-ва. Значитель­ной была деятельность нац. театра в период Майской революции 1810, в борьбе против тирании X. М. Росаса (особенно в жанре политич. сати­ры). Постановка драмы Э. Гутьерреса «Хуан Морейра» (1886, реж. X. Подеста) способствовала форми­рованию романтич. жанра драмы гаучо.

Первое десятилетие 20 в. озна­меновалось расцветом аргент. те­атра. Нац. действительность ярко воплощалась в творчестве драматур­гов Ф. Санчеса, Р. X. Пайро, Г. де Лаферрере. В 20-е гг. начался острый кризис театра. Ставились развлекательные пьесы. Распростра­нялся малый жанр — сарсуэла и сайнете (короткие, чаще комические пьесы из нар. жизни с песнями и тан­цами). Основоположником этого жанра в Аргентине был Н. Трехо. В 1935 открылись Нац. театр комедии и т. н. Нац. институт изучения театра. В 1935—45 появились многочисл. труппы, боровшиеся за подъём нац. иск-ва. Такие, т. н. независимые, те­атры противостояли засилью ком­мерч. театра, они провозглашали на­родность иск-ва, не отвергая луч­шую мировую драматургию; созда­вали новый тип актёра, владеющего мастерством перевоплощения. Эти общедоступные театры часто под­вергались гонениям, им не предо­ставлялись гос. субсидии. Наиболее крупные независимые театры рабо­тают в Буэнос-Айресе: Нар. театр (1930; позже — театр «Сан-Мар­тин»), Театр X. Б. Хусто (1935), где в 1938 Э. Ахильда создал детскую труппу, и «Маскара» (1939). Среди ведущих руководителей, режис­сёров, актёров независимых те­атров — Л. Барлетта, Ахильда, Р. Пасано, Э. Муиньо, П. Аскини, А. Боэро, М. Села, С. Бенавенте. В 60—70-е гг. распространяется движение непрофессионального театра, для которого характерно коллективное творчество, обращён­ное к актуальным проблемам современности, национальной дей­ствительности, агитационная, пропагандистская направленность, не­посредственные контакты со зрите­лем. Политич. спектакли трупп «Альянса» (осн. в 1967) и «ЛТЛ» (осн. в 1969) — значит, вклад в иск-во латино-американского театра. Совр. аргент. театр использует нац. тра­диции и опыт мирового театр. иск-ва для дальнейшего развития нац. культуры. Крупнейшие пред­ставители аргентинской драматур­гии — Б. Каналъ Фейхоо, А. Диссеполо, Р. Арльт, О. Драгун, А. Кусани, А. Лисаррага, К. Горостиса, Э, Эйчельбаум.

Библиография

Географический Энциклопедический словарь: Географические названия /Гл. ред. А.Ф.Трешников. — М.:Сов. Энцикклопелия, 1983

Пименова Р.А. Аргентина. Экономико-географическая характеристика. М.: «Мысль», 1974

Страны Латинской Америки. Политико-экономический справочник. М.:Политиздат,1969

Лукашова Е.Н., Южная Америка, М.,1958

Альберди П.Г., Кризис Экономики Аргентины, пер.с исп., М., 1950

Щеголев Б.Н., Аргентина: экономическое развитие и проблемы внешней торговли. М., 1971

Полевой В.М. Искусство стран Латинской Америки, М.,1967

Альберто Барта Кортес. Экономическое развитие Латинской Америки. Пер. с исп. М.: «Иностанная Литература», 1983

Хенаро Карнеро Чека. Очерки о странах Латинской Америки. Пер. с исп. М.: «Иностранная Литература», 1980

Heinrich A.,Sol A., Ballet en la Argentina, B. Aires, 1961

1	2	3	4	5	6	7	8	9

Дата публикации: 2004-11-09 (32139 прочтено)